Ce module a pour objectifs d’inviter les étudiants designers
et les étudiants chimistes à avancer un peu plus loin
sur le chemin de l’Atome à l’Objet.

A travers l’approche croisée de la matière, les étudiants ENSAD et ENSCP apprennent à mieux se connaître et à développer leur créativité.

Ce module est issu de la collaboration entre l’école de Chimie Paris Tech et l’école nationale supérieure des Arts Décoratifs.

L’origine de ce projet :
Des matériaux des deux côtés et la continuité des échelles de l’atome à l’objet

A Chimie Paristech, la matière est élaborée et étudiée de l’échelle de l’atome (10-10 m) à celle du mm.

A l’ENSAD, on transforme et on met en œuvre des semi-produits (échelle du mm) pour en faire de nouvelles matières ou des objets (échelle du m, échelle humaine).

Les équipes :

ENSAD:
Jean-François Bassereau, Alexandre Fougea, Aurélie Mossé, Patrick Renaud (coordination)

ENSCP :
Domitille Giaume, Pascal Loiseau, Odile Majérus (coordination), Frédéric de Montigny, Carine Robert, Polina Volovitch Et Louisette Priester

De l’Atome à l’Objet

Odile Majerus / Chimie Paris PSL

Quand et pourquoi a t’on besoin de la chimie quand on fait du design? Le domaine de la chimie, c’est l’atome, l’atome et ses électrons. N’est-il pas éloigné du monde du designer, qui cherche à incarner en formes et matières les réponses à nos besoins d’humains?

On l’a compris, le passage est celui de la matière, et ce passage est immensément vaste!

Dans son processus créatif, le designer choisit et éventuellement transforme des matières. Ce faisant, les matières deviennent matériaux. Il choisit telle ou telle matière parce qu’il pense que ses propriétés sont optimales pour ce qu’il recherche. En transformant les matières, il fait directement de la chimie!

Que recherche le designer? C’est toute la question des pages " de l’Objet à l’Atome "

Quelles sont les propriétés de la matière, d’où viennent-elles, et comment faire pour les modifier?
C’est le contenu des pages « de l’Atome à l’Objet »

De l’Objet à l’Atome

Patrick Renaud / EnsAD PSL

LA RECHERCHE PAR LE DESIGN

La pratique du Design propose une méthodologie qui permet de développer le projet avec une approche à la fois artistique, technique, scientifique, sociale et économique pour répondre aux problématiques de la recherche.

Elle positionne l’humain au centre du projet en interaction et symbiose avec l’ensemble des entités d’un environnement / écosystème, de l’infiniment grand à l’infiniment petit, du global au local, de l’objet à l’atome.

Elle propose de révéler et d’analyser des visions anticipatrices et imaginaires pour affirmer une véritable réflexion transdisciplinaire et catalyser la synergie de toutes les compétences.

Elle développe une méthodologie analytique, narrative et expérimentale partagée par les différents acteurs du projet de recherche pour favoriser des visions d’objet et de matières en résonnance avec les mutations contemporaines.

Les différents acteurs pluridisciplinaires de cette communauté favorisent ainsi l’émergence d’un réseau prolifique pouvant contribuer progressivement à élargir les champs des possibles avec une approche humaniste resituant l’homme au centre de contextes – écosystèmes.

La Recherche par le Design « jeune discipline » s’inscrit dans cette démarche pluridisciplinaire et dans une époque où tout paraît possible. Elle conçoit des méthodologies et des outils pour optimiser la recherche par la pratique. Elle met en place une perception sensorielle et sensée des matières, des objets et des espaces en interaction avec l’utilisateur et son environnement : cognition, design, ingénierie et expérience utilisateur. Elle se positionne avec des objectifs liés au développement durable : analyse de cycle de vie, écologie et biologie.

Ainsi l’approche pluridisciplinaire de MIAO concoure à fédérer au sein de la communauté PSL une plateforme référentielle de projets d’anticipation et de l’imaginaire qui explore les futurs possibles.

 

Eléments repères pour le développement du projet
Listes non exhaustives

Titre
Sous-titre si besoin
Le choix d’un titre informatif, court et signifiant pour l’interlocuteur

Problématique et écosystème envisagés :

– Les questions essentielles du projet : pourquoi ? Quel environnement ? Quel usager ? Comment ?

Amazonia Vase, 2015 / Pesce Gaetano

Hypothèses de travail pour la recherche par le design :

– Quelle méthodologie et quel positionnement ?
– En équipe interdisciplinaire (entre spécialisations de l’école)
– En équipe pluridisciplinaire (design, science, technique, économie, social)
– Enquête sur le terrain
– Perception sensorielle
– Perception, expérience utilisateur, approche cognitive
– Schéma heuristique d’analyse …

Contexte et enjeux :

– Anticipation
– Apport sociétal
– Apport écologique, analyse du cycle de vie
– Innovation
– Valeur d’usage
– Production / artisanat, industrie
– Recherche
– Service
– Vision après le diplôme
– Pluridisciplinarité

Culture du projet :

– Etat de l’art spécifique pluridisciplinaire
– Ethique et analyse critique
– Dialectique, sémiologie et Mots clés
– Références
– Bibliographie
– Glossaire
– Etudes

Partenaires envisagés :

– Spécialistes
– Ecoles, CFA
– Laboratoires
– Entreprises
– Institutions

Moyens et financements envisagés :

– Partenariat
– Fourniture de matériaux
– Fourniture d’outils et d’espace
– Chaire
– Récupération de matériaux
– Echange de prestation / stage
– Concours – Challenge

Valorisation :

– Lettre de présentation du projet
– Dossier de présentation
– Scénario d’usage
– Blog / plateforme participative
– Workshop collaboratif
– Document vidéo

 

Projet Pearling / Emile De Visscher / Thèse Manufactures Technophaniques 2018